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싱가포르 여행

싱가포르 여행 I Light Singapore이라는 6월 조명행사

by Son Stephen 2023. 6. 19.
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안녕하세요.

 

좋은 월요일 아침입니다. 

 

요번 휴무를 맞이하여 아마 싱가포르에 갈 예정이 잡혀있다만 아직은 어떻게 할 지 몰라 생각중입니다. ㅎㅎ 요즘 안 그래도 싱가포르에 6월 행사들이 다양하더라고요. ㅎㅎ 그래서 이번 수/목 휴무를 맞이해 한번 싱가포르에 놀러가 컨텐츠를 뽑을 생각입니다. ㅎㅎ 

 

요즘 싱가포르에는 I Light Singapore이라는 마리나 베이에서 개최하는 행사를 보러 사람들이 많이 방문한다고 하더라고요. 사람들이 다 가니 저도 빠질 수 없죠! 더욱이나 버스타고 4시간이면 가니... ㅎㅎ 

 

그래서 행사를 보러가기 전 어떤 것을 봐야할 지 그리고 어떤 조형물이 설치되어있는지 한번 같이 볼까요? 

 


1. 개요

i Light Singapore는 싱가포르 도시 재개발청(URA)이 주관하는 연례 조명 예술 축제라고 합니다. 2010년부터 매년 개최되고 있으며, 싱가포르의 주요 랜드마크에 다양한 조명 예술 작품을 전시합니다. I Light Singapore는 예술과 지속 가능성을 강조하는 축제이며, 모든 연령대의 사람들이 즐길 수 있는 다양한 프로그램과 이벤트를 제공합니다.
i Light Singapore의 하이라이트는 다음과 같습니다.

 

다양한 조명 예술 작품: i Light Singapore에는 전 세계의 아티스트들이 만든 다양한 조명 예술 작품이 전시됩니다. 작품의 종류는 다양하며, 조각, 설치 미술, 빛과 음악의 융합 작품 등 다양한 것을 볼 수 있습니다.

싱가포르의 야경: i Light Singapore는 싱가포르의 야경을 더욱 아름답게 만듭니다. 조명 예술 작품은 싱가포르의 주요 랜드마크에 설치되며, 싱가포르의 야경을 더욱 환상적으로 만듭니다.

다양한 프로그램과 이벤트: i Light Singapore는 다양한 프로그램과 이벤트를 제공합니다. 라이브 음악 공연, 마임 공연, 퍼포먼스 등 다양한 것을 즐길 수 있습니다.

I Light Singapore는 싱가포르를 방문하는 모든 사람들에게 추천하는 축제입니다. 예술과 지속 가능성을 강조하는 축제이며, 모든 연령대의 사람들이 즐길 수 있는 다양한 프로그램과 이벤트를 제공합니다. i Light Singapore를 방문하여 싱가포르의 아름다운 야경과 다양한 조명 예술 작품을 감상해보세요.


2. 어떤 조명 예술 작품이 우리를 맞이하고 있을까? 


2-1. Tree Man by ENESS

출처: https://www.ilightsingapore.gov.sg/installations/


베이프런트 이벤트 스페이스 앞에서 한 남자가 새싹을 안고 있습니다. 바로 Tree Man입니다. 수상 경력에 빛나는 호주 아트&테크놀로지 스튜디오 ENESS의 기발한 조명 설치 작품입니다. 여러분은 이 거대한 작품의 팔 안으로 걸어 들어가 숲의 소리와 부드럽게 바뀌는 색깔의 조명을 가장 잘 경험할 수 있습니다. 자연과 디지털 세계를 연결하는 균형에 대해 생각해 볼 수 있는 영양가 있고 매력적인 공간입니다.
Tree Man은 디지털 문화에 대한 숙고를 촉발하는 작품입니다. 작품의 주인공인 Tree Man은 디지털 세계에 대한 우리의 집착을 상징합니다. 그는 끊임없이 빛을 발하는 디지털 화면으로 가득 찬 머리를 가지고 있습니다. Tree Man은 우리를 자연과 연결하고자 하는 갈망을 상징하는 새싹을 안고 있습니다. Tree Man은 우리에게 디지털 세계와 자연 세계를 어떻게 조화롭게 조화시킬 수 있는지 질문합니다.
Tree Man은 우리에게 숙고의 여정을 제공합니다. 우리는 Tree Man의 팔 안으로 걸어 들어가 숲의 소리와 색깔의 조명을 경험할 수 있습니다. 이 경험은 우리를 자연과 연결하고 우리의 디지털 세계에 대한 집착을 재고하도록 초대합니다. Tree Man은 우리에게 디지털 세계와 자연 세계를 어떻게 조화롭게 조화시킬 수 있는지 질문합니다.


2-2 Blumiwave by DP Design

건설 자재로 예술을 만들 수 있을까요? 분명히 그렇습니다. Blumiwave의 우뚝 솟은 파도는 건설 현장의 안전망과 비계와 같은 일상적인 재료로 만들어졌습니다. 파도는 바다와 같은 '파란색' 자원을 활용하는 재생 가능한 에너지인 청색 에너지를 나타냅니다. 하지만 파란색만 있는 것은 아닙니다. Blumiwave 아래로 걸어 가면 주위에서 빨간색, 녹색, 보라색으로 반짝이는 것을 볼 수 있습니다. 

Blumiwave는 지속 가능성에 대한 숙고를 촉발하는 작품입니다. 작품의 주인공인 Blumiwave는 재생 가능한 에너지의 잠재력을 상징합니다. 파도는 끊임없이 변화하는 색깔의 조명으로 장식되어 있으며, 이는 재생 가능한 에너지가 우리의 에너지 요구를 충족시킬 수 있는 미래를 상징합니다.


Blumiwave는 우리에게 숙고의 여정을 제공합니다. 우리는 Blumiwave 아래로 걸어 가서 파란색과 다른 색깔의 조명을 경험할 수 있습니다. 이 경험은 우리에게 지속 가능성에 대해 생각하고 재생 가능한 에너지의 잠재력을 이해하도록 초대합니다.


2-3 Moooooootion by XD49

방콕에 기반을 둔 멀티미디어 디자인 스튜디오 XD49의 재미있는 인터랙티브 작품인 Moooooootion에 참여하기 위해 베이프런트 이벤트 스페이스(GastroBeats가 열리는 곳)로 가세요. 무대 앞에 있는 모션 센서에 가서 포즈를 취하거나 춤을 추세요. 그러면 위의 화면에 자신을 풀 컬러로 투영된 모습을 볼 수 있습니다. 이 작품은 COVID-19 봉쇄의 고립에 대한 생생한 대안으로 만들어졌습니다. 


Moooooootion은 움직임을 통해 색상과 음악을 생성하는 대규모 인터랙티브 무대 세트입니다. 관객들은 움직임으로 생성된 색상과 음악을 사용하여 자신만의 독특한 경험을 만들 수 있습니다. Moooooootion은 폐쇄로 인해 고립된 사람들에게 움직임과 창의성의 힘을 상기시키기 위해 만들어졌습니다.


Moooooootion은 참여하고 즐길 수 있는 작품입니다. 여러분은 무대 앞에 있는 모션 센서에 가서 춤을 추거나 포즈를 취하세요. 그러면 위의 화면에 자신을 풀 컬러로 투영된 모습을 볼 수 있습니다. 이 경험은 여러분이 움직임과 창의성의 힘을 발견하도록 초대합니다.


2-4 Block Party by Jeremy Lin, Jedy Chen, Dexter Hong, Plug & Play

Block Party는 우리 주변을 변화시킬 수 있는 힘에 대한 재미있는 해설입니다. 춤을 추면 화면의 공공 주택 블록이 일제히 움직이는 것을 볼 수 있습니다. 그들은 비틀고, 구부러지고, 꽃과 무성한 녹지로 돋아납니다. Marina Bay Link Mall 입구 근처에서 Block Party를 찾으세요. 

Block Party는 관객의 움직임에 반응하는 대형 인터랙티브 조명 설치 작품입니다. 관객들은 춤을 추거나 손을 흔들거나 몸을 움직여 공공 주택 블록의 움직임을 제어할 수 있습니다. Block Party는 우리 주변을 변화시킬 수 있는 힘을 상기시키고, 우리에게 창의력을 발휘하고 주변 환경을 변화시키도록 초대합니다.


Block Party는 참여하고 즐길 수 있는 작품입니다. 여러분은 Marina Bay Link Mall 입구 근처에서 Block Party를 찾아보세요. 여러분의 움직임으로 공공 주택 블록을 움직여보세요. 이 경험은 여러분이 주변 환경을 변화시킬 수 있는 힘을 발견하도록 초대합니다.


2-5 Rèsonances by Louis-Philippe Rondeau in collaboration with ELEKTRA

Rèsonances는 시간의 압도적인 흐름을 구현하기 위해 만들어진 재미있고 매혹적인 인터랙티브 작품입니다. OUE Bayfront의 Open Plaza에서 찾을 수 있습니다. 시간의 포털을 나타내는 빛의 아치로 구성되어 있습니다. 뛰어들어 슬릿 스캔 기술을 통해 벽에 투영된 이미지를 감상하세요. 이 기술은 행동을 시간에 얼어붙게 만드는 번진 왜곡된 이미지를 생성합니다. 

Rèsonances는 관객의 움직임을 기록하고 슬릿 스캔 기술을 사용하여 이미지를 왜곡하여 시간에 따라 움직이는 이미지를 생성합니다. 이 작품은 시간의 흐름에 대한 숙고를 촉발하고, 우리에게 시간의 무상함을 상기시킵니다.
Rèsonances는 참여하고 즐길 수 있는 작품입니다. 

 

여러분은 OUE Bayfront의 Open Plaza에서 Rèsonances를 찾아보세요. 뛰어들어 여러분의 움직임이 벽에 투영된 모습을 감상하세요. 이 경험은 여러분이 시간의 흐름에 대해 생각하고 시간의 무상함을 이해하도록 초대합니다.


2-6 Trumpet Flowers

Trumpet Flowers는 Clifford Square에 위치한 인터랙티브 조명 설치 작품입니다. 빛, 색상, 소리의 향연입니다. 각 '꽃' 줄기는 상호 작용 버튼으로 제어되는 악기입니다. 버튼을 누르면 꽃이 살아나고 Otis Studio와 시드니의 재즈 음악가들이 작곡하고 연주한 트릴 소리가 울립니다. 

Trumpet Flowers는 관객이 음악을 만들 수 있는 인터랙티브 작품입니다. 관객들은 버튼을 눌러 꽃을 연주하고, 그 소리는 Otis Studio와 시드니의 재즈 음악가들이 작곡한 음악과 결합하여 아름다운 음악을 만들어냅니다.


Trumpet Flowers는 참여하고 즐길 수 있는 작품입니다. 여러분은 Clifford Square에서 Trumpet Flowers를 찾아보세요. 버튼을 눌러 꽃을 연주하고 아름다운 음악을 만들어보세요. 이 경험은 여러분이 음악을 만들고 음악을 즐길 수 있는 힘을 발견하도록 초대합니다.



2-7 Glacier Dreams by Refik Anadol, Refik Anadol Studio and Julius Baer

터키계 미국인 미디어 아티스트 Refik Anadol은 인공 지능 데이터 페인팅의 선구자로 알려져 있습니다. 그의 작품은 65회 그래미 어워드 세트 디자인의 일부로까지 소개되었습니다. 지금, ArtScience Museum의 외관인 거대한 캔버스에 투영된 그의 놀라운 작품을 감상하세요. 이 예술가는 전 세계의 빙하를 연구하기 위해 장기 연구 프로젝트에 참여하여 아름다운 그리머 드림을 제작하기 위해 방대한 이미지 데이터 세트를 수집했습니다.

 

여러분은 Helix Bridge를 따라 또는 ArtScience Museum 바로 아래에서 이 작품을 여러 각도에서 감상할 수 있습니다. 이 경로에 따라 스피커가 설치되어 있어 시각 및 청각 작품에 완전히 몰입할 수 있습니다.

 

Glacier Dreams는 빙하의 아름다움과 깨지기 쉬움을 탐구하는 몰입형 시각 및 청각 경험입니다. 작품은 85만 장의 이미지와 실시간 음향 비트로 구성되어 있으며, 인공 지능 알고리즘을 사용하여 빙하의 움직임과 소리를 시각적으로 표현합니다. Glacier Dreams는 빙하가 지구의 생태계에서 중요한 역할을 한다는 사실을 상기시키고, 기후 변화로 인한 빙하의 녹는 속도를 경고합니다.


3. Festival Map 

 

City Hall역이나 아니면 Marina bay 역에서 내리시면 행사장에 도달하실 수 있다고 합니다. ㅎㅎㅎ

 

이렇게 사전 조사를 해보면서 얼른 가고 싶다라는 생각이 드네요. ㅎㅎ 6월 1일부터 25일까지니까 이번 휴무 때 꼭 한번 가봐야겠다는 생각이 드네요 ㅎㅎ 만약 가게 된다면 이번 휴무 때 꼭 후기를 한번 남겨보도록 하겠습니다. ㅎㅎ


 

재미있게 읽어봐주셔서 항상 감사합니다. ^^ 

 

Stephen 배상 

 

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